一本书，十一部电影，一部剧集。
书籍
[美] 傅高义《邓小平时代》| ★★★★★
作为一个00后，为了满足对这段历史的求知和好奇而且看的这本书。其实相关的历史的了解还是太少了，教科书上照本宣科的宏观叙述会让我感觉少了很多微观视角，宏大叙事将距离拉远了，也就几十年的历史会让人感觉特别遥远。这本书算是一个方面的微观视角补充。
电影
[美] 黄毅瑜《死神来了》| ★★★★☆
写下这段记录的时候，在查导演名字才发现原来导演还是一个华裔导演。
这个系列也是很经典了，现在第五部貌似近期也才出来不久。找到第一部和朋友一起在家看也是非常适合的。看完之后就感觉很有90年代和00年代美国电影的味道，从一个中产阶级的美国家庭展开，整个剧情的展开过程以及故事的叙述手法都有一定程度上的相似。然后看完之后饶有回味，但是整个片子的精神内核又相对简单。会让我联想到小鬼当家这部电影。蛮适合和朋友一起看的。
[美] 邓肯 · 琼斯《源代码》| ★★★★☆
看到最后的五分钟有点没看懂，看完之后思考了一下。
最后Godwin收到柯尔特的邮件才是点睛之笔，解释了源代码的深层内核。
以我的理解就是程序每次运行时都会产生另外的一个平行的现实世界。程序运行的八分钟属于这个平行的现实世界的一部分。最后一次程序运行，柯尔特成功阻止了恐怖袭击的爆炸，得以持续在这个平行世界中继续存在。所以他给Godwin发送的邮件应该是给这个平行世界中的Godwin发送的邮件。而不是两个平行世界的跨界通讯。柯尔特以肖恩的身份继续活在这个新的平行的现实世界中。
真是很有意思的揭示。
杨德昌《一一》| ★★★★★
喜欢这部电影，把生活的复杂、真实、甚至矛盾的状态呈现出来，然后把巨大的思考和感受空间留给观众。
NJ和敏敏，这些成年人，他们的人生已经被各种责任、关系、规则“框”住了，他们的“无可奈何”正来源于此。而洋洋，因为父母的“放任”，他拥有一个没有被完全“框”住的童年。
所以，洋洋才能用最自由、最不受污染的眼睛去看待世界。当大人们都在为“人为什么而活”这种复杂问题而痛苦时，洋洋给出的方法是：去看，去感受，去把看不到的那一面找出来。
电影名为什么叫一一呢，或许是在表达，将复杂的生命，一个一个地拆解开来，回归到每个个体最本真的状态和最纯粹的感受。
[西班牙] 奥里奥尔·保罗《看不见的客人》| ★★★★★
对于悬疑片我倒是很少看，所以从整个剧情的严密性逻辑性角度来说，我自认为没什么问题。反而是我觉得悬疑片应该是特有常见的叙述视角是从一个人的角度出发的，而不是上帝的全知视角，所以我看的时候没有特别注意到这一点，所以没有特别怀疑或者做出合理的推理，但是我后来回味来看，男主的人物形象就让我感到前面就有不好的铺垫，比如出去找情人，有不正当的亲密关系。最后到车祸发生的时候，他的视角是说情人让她将这件事情隐瞒，所以有了这一系列的事情，我当时是迟疑了一下，想着为什么这个男主没有拒绝甚至争辩一下这个孬主意，这一刻稍微有一点怀疑。
我不知道男主更害怕的东西是什么，因为我是非常不认同男主这种价值观的，所以价值观不同，我想我是难以准确把握住这类型的人物真正在意的是什么东西。如果我非要做出一点讨论的话，我认为是内心的价值追求不同，害怕身败名裂，害怕自己陷入失败的一面，害怕一切他认为不好的东西。其实假冒女律师在便签本上写的几个词语就正好概括的男主的特质。我认为正是胆小软弱的内心。追求所谓的成功，而内心却没有真正的丰盈。
对于寻找真相的父母，我认为是非常沉着冷静，特别是冒充女律师这一个行为，我是根本没有想到。最后反转中的反转，令我大受震撼。最后他们采集到证据之后回到房间报警，他们面不改色的一幕反而让我觉得这是凸显出他们内心强大沉稳有力的精神内核，与男主形成了强烈的对比。
最后一个镜头应该是男主角开门去迎接真正的女律师古德曼，如果没记错的话。我觉得前一个冒充的女律师前脚刚走，后脚就来了真正的女律师，对男主是真正的震撼和打击，其实是从前面慢慢铺垫到最后达到了一个小高潮，有一种很酣畅很释怀的感觉。因为看到最后男主呈现出的一种极端功利或者极端利己主义让我看得很愤懑，最后得到一定的报应让我心里释怀。我为故事所表达出对极端利己主义和功利主义的抨击非常有所共鸣。
[美] 埃里克·布雷斯《蝴蝶效应》| ★★★★★
最强烈的感受是原来主角这么固执，看起来这么冒险，最后是为了她爱的人过上好的生活，真的是很伟大的精神，其实是一种全新的角度，上帝的全知角度去奉献自己，或许是因为他有这种全知视角，或者确信或者有一种信仰，能够为自己爱的人创造更好的生活，所以有了出发的动机。
我认为他的精神高度确实是值得歌颂和让人表达敬意的。但是我们都是凡人，没有男主角那样的超能力，所以现实中反而是要珍惜当下和眼前，每一步都要为自己或者为他人负责，不要懊悔以及发生的事情。当然这个电影情节所表达的每次冒险之后都是在现实层面上的对自我的牺牲，也是侧面展示出不要对已经发生的事情而懊悔这种主题。
黄信尧《大佛普拉斯》| ★★★★★
整体上是黑白的电影，除了老板的行车记录仪影像是彩色的，总体上很有质感，有好几个画面的构图很好，突然觉得很有艺术感。这些实属是看之前没有想到的。
故事主要围绕一个艺术家老板给商政界的佛教会设计定制了一尊大佛像展开，期间老板手下的保安菜埔和他唯一的朋友肚财总是半夜在一起打发时间，偶然起意去偷偷看老板的行车记录仪的影像，结果看到一些不可告人的秘密……总之就是一个展现了社会边缘底层的人的故事，每每看这些故事就觉得内心很平静，可能没办法做到感同身受，但至少尝试代入理解底层千万普通人的视角一点点去理解他们的世界。
看到最后肚财去世后，他的家里全是他自己平时在抓娃娃机里抓到的娃娃，谁能想到一个普普通通穷困潦倒的普通人也有这样浪漫童趣的内心世界。
“我想虽然现在是太空时代，人类早就可以坐太空船去月球，但永远无法探索别人内心的宇宙”
[日] 泷田洋二郎《入殓师 おくりびと 》| ★★★★★
单单片子里的配乐插曲就值得我点亮五星，真的爱了。
大悟不仅仅是在表达出自己的理想生活已经理想价值观的追求，更是在工作生活中找到了自己所认同的价值感，究其一生，感觉正是为了追求所谓的价值认同吧。很高兴看到得以实现。
另一方面，将传统的丧葬文化观念以及现代文明的价值观很好融合在一起，很难得。传统和现代的隔阂是有一点点打破的机会的，只不过需要不断努力。
最后，非要挑一些不足的话，大概就是大悟的伴侣这个角色刻画得不够鲜活立体，戏份过于被动让人觉得仅仅是配合主角所需要的一个人设。
[澳 / 美] 迈克尔·尚克斯《同甘共苦 Together》| ★★★★☆
第一次看到这样“人体恐怖”的恐怖片，与其说是恐怖，更多的可能是惊悚，所以我觉得观感有一点不佳，算是猎奇也是很新颖的表现手法。
其实很好表达了伴侣之间的关系，一段好的关系可以克服困难，而不好的关系则会相互折磨。而电影中的神秘小镇中的神秘洞穴可能只是契机或者象征着平日中遇到的困难，其他更多的象征意义其实没有想得很明白。至于讲述到的以此人体融合现象去当作某种邪教的洗礼，我认为则是一种缺乏科学的迷信思想去解释这种不可解释的融合现象而自然诞生的。
李安《少年派的奇幻漂流》| ★★★★★
李安的电影也是看了好几部了，每次看都是一种李安式哲学世界慢慢铺开。
电影中呈现了两个故事，一个是没有动物的残酷的故事，另一个则是有动物的。它讲述了印度少年派在遭遇海难后，与一只名为理查德·帕克的孟加拉虎在太平洋上漂流求生的故事。影片呈现的瑰丽画面，一度让我以为这只是一部视觉奇观大片。看到最后，才发觉整个老虎和派的故事应该是派在自己内心跟自己斗争的故事。派在面对复杂艰难的环境，挣脱内心的束缚去破除它以往的信仰，去打破他过去的素食规则等，或者打破它内心原本信仰的秩序，去用自己的方式去重新理解自己遭遇的一切，从而努力生存了下来。
但是为什么会有这个美丽的故事？或许是因为现实过于血腥和绝望，足以摧毁一个人的精神。这个故事是他用来保护自己的精神壁垒，也是他为这段苦难赋予意义的方式。
[日] 土井裕泰《花束般的恋爱 花束みたいな恋をした》| ★★★★★
把理想中爱情的模样表现出来了，不将就，不合适就及时道别离开。
我还是觉得，两个主人公能够在同一时刻觉得关系不对劲并且进行合适的谈话也算是一件很有默契的事情。
杨德昌《牯岭街少年杀人事件》| ★★★★☆
看杨德昌的电影就是一种平静流动的叙事状态，一定要耐住性子，慢慢欣赏享受。全片真的是很好展示出当时社会环境的一种压抑、未知的痛苦以及各地人民在一起的文化冲突的无所适从。总的来说此片的历史社会背景更加吸引我，至于少年帮派以及青春暧昧之间的故事则不太能代入。
对于张震一家或者说张震父子两个，更是凸显出在当时环境下生存的种种无所适从。换言之是理想主义与现实主义之间的割裂冲突。一个问题也慢慢呈现在面前：理想主义者是否都是痛苦地面对着残酷的现实。
剧集
[美] 克雷格 · 麦辛《最后生还者 第二季》| ★★★☆☆